Dia: 10 de Maio, 2026

Steve Coogan revelou ao Deadline que Mike White reescreveu “do zero” a personagem que Helena Bonham Carter ia interpretar na quarta temporada de The White Lotus quando a actriz saiu do projecto. É a primeira vez que alguém envolvido na produção fala abertamente sobre o processo — e o que Coogan descreve é tão revelador sobre a forma de trabalhar de White como sobre os bastidores da série mais comentada do momento.

Bonham Carter estava anunciada em Janeiro como parte do elenco principal e saiu nove dias depois de as câmaras começarem a rodar, em Abril. A HBO confirmou na altura que “a personagem que Mike White criou para ela não se alinhava uma vez em set” — uma formulação que dizia tudo e nada ao mesmo tempo. Coogan, que entrou em substituição, clarifica agora o que aconteceu na prática: White não adaptou a personagem de Bonham Carter para o novo actor. Criou uma personagem completamente diferente, construída especificamente para Coogan e para o que White conhece do seu trabalho. “O Mike é um escritor extraordinário. Quando decidiu reescrever, fê-lo como se estivesse a começar do zero — porque estava”, disse Coogan ao Deadline.

A relação entre Coogan e White tem uma lógica própria que torna a substituição menos surpreendente do que parece. White criou Enlightened para Laura Dern — outra actriz que entrou em substituição de emergência nesta temporada, depois da saída de Bonham Carter — e How Are You? It’s Alan (Partridge) para Coogan, que está nomeado ao BAFTA de Televisão de hoje precisamente por esse papel. Os dois conhecem-se bem o suficiente para que a reescrita tenha sido uma conversa, não uma adaptação.

A quarta temporada de The White Lotus, ambientada em Cannes durante o festival de cinema, tem no elenco Vincent Cassel, Laura Dern, Rosie Perez, Kumail Nanjiani, Heather Graham, Max Greenfield, Frida Gustavsson e Nadia Tereszkiewicz, entre outros. As rodagens decorrem actualmente na Riviera Francesa. A estreia está prevista para 2027.

Há uma determinação específica que só certos actores têm — a recusa absoluta em deixar de fazer cinema apenas porque o mundo lhes diz que já fizeram o suficiente. Joan Collins, 92 anos, é um caso de estudo nessa determinação. Em declarações ao Deadline esta semana, a actriz britânica revelou que está a tomar aulas de dança para estar em forma para o tapete vermelho de Cannes — onde quer apresentar My Duchess, o projecto que tem desenvolvido há anos e que finalmente parece estar a tomar forma.

My Duchess é descrito como um drama de época centrado numa duquesa britânica — um papel à medida de Collins, que passou décadas a construir uma persona de elegância aristocrática que começa em Dynasty e nunca parou. O projecto tem enfrentado os obstáculos habituais do cinema independente britânico: financiamento intermitente, mudanças de elenco, datas que se deslocam. Mas Collins não desistiu — e as aulas de dança são, segundo ela, parte de uma preparação física que leva com a seriedade que sempre dedicou ao ofício.

Cannes é o sítio certo para apresentar My Duchess. O festival tem uma relação de longa data com os actores que recusam envelhecer discretamente — Jeanne Moreau foi lá até ao fim, Catherine Deneuve continua a aparecer com uma presença que define o tapete vermelho, e Sophia Loren fez uma aparição em 2021 que toda a gente que estava na sala se lembra. Joan Collins na Croisette com o seu próprio filme, aos 92 anos, depois de aulas de dança, é exactamente o tipo de momento que Cannes existe para criar.

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O Diabo Veste Prada 2 ultrapassou o Mortal Kombat II na bilheteira americana deste fim-de-semana, com 41 milhões de dólares contra aproximadamente 40 milhões do filme de luta. Uma diferença mínima que esconde uma história muito mais interessante do que os números sugerem.

Miranda Priestly e Sub-Zero na mesma semana, a lutar pelo mesmo público, com resultados quase idênticos. É um empate que não era esperado por ninguém: Mortal Kombat II tinha a força de uma franchise de videojogo com décadas de fãs dedicados e um orçamento de efeitos especiais considerável; O Diabo Veste Prada 2 tinha a nostalgia, o elenco e a Meryl Streep. Na prática, o público americano dividiu-se exactamente ao meio — o que é, em si mesmo, uma declaração sobre o estado do cinema de entretenimento em 2026.

O contexto da segunda semana de O Diabo Veste Prada 2 é particularmente relevante: a queda entre o primeiro e o segundo fim-de-semana foi de apenas 47%, um número baixo para um blockbuster e que indica word-of-mouth positivo — as pessoas estão a recomendar o filme aos seus círculos, e esses círculos estão a ir. O total acumulado nos EUA está nos 118 milhões ao fim de dois fins-de-semana. Em paralelo, Michael — o biopic de Michael Jackson — atingiu esta semana os 570 milhões de dólares acumulados globalmente desde a sua estreia, consolidando-se como um dos maiores sucessos do ano. Para Portugal, onde O Diabo Veste Prada 2 está em cartaz desde a semana passada, os números nacionais não foram ainda divulgados — mas o desempenho europeu do primeiro fim-de-semana sugere que o mercado ibérico correspondeu às expectativas.

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