Especial Festival de Berlim no TVCine Edition: Três filmes imperdíveis a 14 de fevereiro 🎬✨

No Dia dos Namorados, o TVCine Edition convida os cinéfilos para uma noite especial dedicada ao Festival de Cinema de Berlim, com a exibição exclusiva de três filmes aclamados que estiveram em competição na Berlinale, mas que não chegaram às salas de cinema portuguesas. A partir das 20h30 de 14 de fevereiro, o canal apresenta um trio cinematográfico que promete emoção, suspense e reflexão sobre a condição humana.

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📌 Os filmes em destaque:

🎭 The Adults – 14 de fevereiro, 20h30

Um drama melancólico e intimista de Dustin Guy Defa, que acompanha Eric, um homem que regressa à sua cidade natal com planos de uma visita rápida, mas que se vê envolvido em confrontos emocionais com as suas duas irmãs e um perigoso vício no póquer. Michael Cera, Hannah Gross e Sophia Lillis lideram o elenco desta produção que integrou a secção Encounters do Festival de Berlim e encerrou a 20.ª edição do IndieLisboa.

🔒 Dentro – 14 de fevereiro, 22h00

Willem Dafoe protagoniza este intenso thriller psicológico de Vasilis Katsoupis, onde interpreta Nemo, um ladrão de arte que fica preso numa luxuosa penthouse de Nova Iorque depois de um golpe falhado. Sem saída e rodeado apenas por obras de arte de valor inestimável, Nemo terá de lutar para sobreviver. O filme foi nomeado para o Prémio do Público da secção Panorama na Berlinale.

🔥 Manodrome – 14 de fevereiro, 23h45

Um thriller inquietante sobre masculinidade tóxica, nomeado para o Urso de Ouro no Festival de Berlim. Jesse Eisenberg, Adrien Brody e Odessa Young brilham nesta história onde Ralphie, um motorista de táxi à beira do colapso, vê a sua vida desmoronar-se ao tentar equilibrar a chegada iminente do seu filho e os seus conflitos internos. À medida que se envolve num culto incel, Ralphie mergulha numa espiral perigosa de autodescoberta e destruição.

📺 A Não perder Especial Festival de Berlim, a 14 de fevereiro, no TVCine Edition e no TVCine+!

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🎟️ Marque na agenda e prepare-se para uma viagem cinematográfica única, diretamente da Berlinale para a sua televisão!

Mais Que Nunca: O Último Adeus a Gaspard Ulliel Chega ao TVCine Edition

No próximo dia 13 de fevereiro, às 22h50, o TVCine Edition estreia em exclusivo Mais Que Nunca, um drama intimista e comovente que marca a última interpretação de Gaspard Ulliel, ator francês falecido tragicamente em 2022. Ao seu lado, Vicky Krieps brilha num papel carregado de emoção, sob a direção sensível da realizadora Emily Atef.

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Uma Jornada de Amor e Confronto com a Morte

Mais Que Nunca acompanha a história de Hélène (Vicky Krieps) e Mathieu (Gaspard Ulliel), um casal que construiu uma relação sólida ao longo dos anos. Mas quando Hélène é diagnosticada com uma doença rara, tudo muda. Incapaz de aceitar que a sua vida será definida pelo sofrimento, ela toma uma decisão inesperada: viajar sozinha para a Noruega, em busca de um espaço onde possa enfrentar a sua condição nos seus próprios termos.

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Este não é apenas um filme sobre a morte – é uma reflexão sobre o amor, a liberdade e a coragem de fazer escolhas difíceis. A crítica destacou a obra pela sua abordagem sem sentimentalismos, onde a relação entre os protagonistas se desenrola com uma sensualidade vertiginosa e uma intensidade que transcende as palavras.

Gaspard Ulliel: Um Legado Inesquecível

A morte de Gaspard Ulliel deixou um vazio no cinema europeu. Conhecido por papéis em Saint Laurent (2014) e Hannibal – A Origem do Mal (2007), o ator teve aqui a sua última grande interpretação, exibindo uma sensibilidade única que torna esta despedida ainda mais dolorosa e bela.

A sua química com Vicky Krieps é arrebatadora, elevando Mais Que Nunca a um dos filmes mais tocantes da sua filmografia.

Quando e Onde Ver

Depois de ter passado pelo Festival de Cannes e estreado nas salas portuguesas em 2024, Mais Que Nunca chega agora à televisão em exclusivo no TVCine Edition e TVCine+, no dia 13 de fevereiro, às 22h50.

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Se procura um filme que emociona sem cair no melodrama, que fala sobre a vida através da lente da morte e que eterniza o talento de um ator inesquecível, esta é uma estreia a não perder.

My Policeman: Harry Styles e um Amor Proibido que Resiste ao Tempo

📺 My Policeman chega ao TVCine Top no dia 9 de fevereiro, às 21h45, prometendo uma viagem emocional e intensa pelo amor, o arrependimento e as convenções sociais que marcaram gerações. Com Harry Styles no papel principal, este drama histórico promete tocar corações e levantar questões sobre liberdade e identidade num passado não tão distante.

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Um Triângulo Amoroso que Sobrevive ao Tempo

A história acompanha Tom (Harry Styles), um jovem polícia que se apaixona por Patrick (David Dawson), um conservador de museu, num período em que as relações entre pessoas do mesmo sexo eram criminalizadas no Reino Unido dos anos 50. Para se proteger, Tom casa-se com Marion (Emma Corrin), uma professora que, apesar do amor que sente por ele, começa a desconfiar do verdadeiro coração do marido.

Quatro décadas depois, nos anos 90, o trio – agora interpretado por Rupert Everett, Gina McKee e Linus Roache – reencontra-se, revivendo memórias de um passado cheio de paixão, culpa e segredos guardados a sete chaves. A chegada de Patrick à casa de Tom e Marion abre feridas antigas, mas também oferece uma última oportunidade para o perdão.

Uma Adaptação Cinematográfica de um Romance Poderoso

Baseado no livro homónimo de Bethan Roberts, My Policeman bebe inspiração da vida do escritor E.M. Forster, um ícone da literatura inglesa que também viveu um romance proibido. O filme, realizado pelo conceituado Michael Grandage, oferece uma visão sensível e profunda sobre o impacto das normas sociais no amor e na felicidade individual.

Harry Styles: De Ícone da Música a Estrela do Cinema

O cantor e ator Harry Styles tem vindo a solidificar a sua carreira no cinema, após participações em Dunkirk (2017) e Don’t Worry Darling (2022). Em My Policeman, ele entrega uma interpretação subtil e contida, equilibrando o seu carisma com a fragilidade emocional de um homem dividido entre o dever e o desejo.

Onde e Quando Ver?

Não percas a estreia de My Policeman no TVCine Top, no dia 9 de fevereiro, às 21h45. Para quem quiser ver ou rever, o filme também estará disponível no TVCine+.

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🎭💔 Um filme sobre amor, identidade e a coragem necessária para desafiar as convenções. Vais assistir?

“Rumo aos Óscares”: TVCine Celebra o Melhor do Cinema com Maratona Especial 🎬✨

Os Óscares estão quase a chegar e, como não poderia deixar de ser, os Canais TVCine voltam a vestir-se a rigor para homenagear os grandes vencedores e nomeados da Academia. A partir de 9 de fevereiro e até 2 de março, os domingos do TVCine Edition serão preenchidos com uma seleção premium de 30 filmes que marcaram a história da sétima arte. Drama, comédia, thriller, ação e anímação estarão todos presentes nesta maratona cinematográfica imperdível. 🍿🏆

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Uma Programação Dividida por Temas

Para tornar tudo ainda mais emocionante, o especial “Rumo aos Óscares” será dividido por categorias temáticas, dedicando cada domingo a um segmento diferente:

🔹 9 de fevereiro: Filmes premiados nas categorias técnicas 🔹 16 de fevereiro: Obras distinguidas pelo Melhor Argumento 🔹 23 de fevereiro: Filmes com interpretações premiadas 🔹 2 de março: A consagração do Melhor Filme

Grandes Clássicos e Sucessos Recentes

O TVCine Edition preparou uma lista de peso, combinando clássicos inesquecíveis com títulos mais recentes que conquistaram a crítica e o público. Entre os destaques estão:

🎞️ “Exterminador Implacável 2: O Dia do Julgamento” (9 de fevereiro) – O icônico Terminator de James Cameron, vencedor de quatro Óscares, incluindo Melhores Efeitos Visuais.

🎞️ “O Despertar da Mente” (16 de fevereiro) – O romântico e surreal filme de Michel Gondry, vencedor do Óscar de Melhor Argumento Original.

🎞️ “Haverá Sangue” (23 de fevereiro) – A poderosa interpretação de Daniel Day-Lewis valeu-lhe um Óscar de Melhor Ator neste drama intenso de Paul Thomas Anderson.

🎞️ “Gladiador” (2 de março) – O épico de Ridley Scott que levou para casa cinco Óscares, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator para Russell Crowe.

Além destes, a programação inclui ainda títulos como “MIB – Homens de Negro”, “A Queda de Wall Street”, “Dunkirk”, “Anatomia de Uma Queda” e “O Rapaz e a Garça”.

Uma Celebração da Sétima Arte 🎥🌟

Para os amantes de cinema, este especial é uma oportunidade de revisitar grandes produções e conhecer filmes que marcaram diferentes épocas. Desde os efeitos visuais revolucionários de Ghostbusters à carga emocional de May December: Segredos de um Escândalo, não faltarão motivos para ficar colado ao ecrã.

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Portanto, prepare a pipoca, ajuste o lugar no sofá e marque os domingos no calendário! 🍿✨

“Tarot – Carta da Morte”: Um Jogo Mortal no TVCine Top

O destino está escrito nas cartas, mas será possível escapar ao que está predestinado? Esta é a questão central de “Tarot – Carta da Morte”, um novo thriller sobrenatural que promete arrepiar os espectadores. O filme estreia em exclusivo no TVCine Top e TVCine+ no dia 7 de fevereiro, às 21h30.

O Que Nos Espera em “Tarot – Carta da Morte”?

A história acompanha um grupo de sete amigos universitários que, para celebrar um aniversário, alugam uma mansão isolada. Tudo parece correr bem até que, numa busca pela casa, encontram um misterioso baralho de cartas de tarot pintadas à mão. Desconhecendo a regra fundamental das leituras de Tarot – nunca usar o baralho de outra pessoa – os jovens decidem experimentar a leitura das cartas… e acabam por libertar um mal adormecido que os persegue um a um.

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À medida que o terror se desenrola, os amigos entram numa luta desesperada para escapar do futuro que lhes foi revelado nas cartas. Mas será possível enganar o destino?

Inspirado em um Clássico do Terror

O argumento de “Tarot – Carta da Morte” é baseado no livro Horrorscope, de Nicholas Adams. A adaptação cinematográfica foi conduzida por Anna Halberg e Spenser Cohen, que assinam a realização e argumento deste arrepiante filme.

O elenco conta com um grupo promissor de jovens talentos, incluindo Jacob Batalon (Homem-Aranha: Sem Volta a Casa), Harriet Slater (Pennyworth), Avantika (Mean Girls 2024), Humberly González (Ginny & Georgia), Larsen Thompson (Boléro), Aidan Bradley (Moxie) e Wolfgang Novogratz (Feel the Beat).

Uma Estreia Imperdível para os Fãs do Terror

Lançado nos cinemas como um sucesso de bilheteira, “Tarot – Carta da Morte” agora chega pela primeira vez à televisão portuguesa. Para os fãs de terror sobrenatural, este é um daqueles filmes que não se pode perder. Com uma atmosfera sinistra, cenas de suspense bem construídas e um enredo que brinca com o conceito do destino inevitável, este filme é uma escolha certeira para uma noite de sustos.

Então, preparados para lançar as cartas? “Tarot – Carta da Morte” estreia no dia 7 de fevereiro às 21h30 no TVCine Top e TVCine+.

🎬 Gostas de filmes de terror sobrenatural? Já leste o livro Horrorscope? Conta-nos nas nossas redes sociais quais são os teus filmes de terror favoritos! 🎥👻

“A Travessia” – A Série da RTP1 Que Revive a Épica Aventura de Gago Coutinho e Sacadura Cabral

A história da primeira travessia aérea do Atlântico Sul, protagonizada por Gago Coutinho e Sacadura Cabral, vai finalmente ganhar vida no ecrã. “A Travessia”, a nova série da RTP1, promete transportar o público para um dos maiores feitos da aviação portuguesa e mundial.

Com Gonçalo Waddington e Miguel Damião nos papéis principais, a produção apresenta-se como uma aposta ambiciosa do canal público, combinando drama, aventura e um retrato histórico fiel da ousadia destes pioneiros dos céus.

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O primeiro trailer já foi revelado e antecipa uma narrativa cinematográfica, recheada de desafios, coragem e o espírito indomável da exploração.

Uma Jornada Que Mudou a História da Aviação ✈️📜

No início do século XX, quando o mundo ainda tentava compreender os limites da aviação, dois portugueses decidiram arriscar tudo numa missão aparentemente impossível: cruzar o Atlântico Sul a bordo de um hidroavião.

A sinopse oficial da série resume bem o tom da produção:

“A Travessia vai retratar os feitos épicos dos modernos argonautas no início do século XX, Gago Coutinho e Sacadura Cabral, na travessia do Atlântico Sul.”

Mais do que um simples voo, esta jornada foi uma verdadeira prova de resistência humana e tecnológica, enfrentando tempestades, falhas mecânicas e incertezas. O que deveria ser uma travessia direta acabou por se transformar numa saga repleta de imprevistos, com os pilotos a serem obrigados a descer ao oceano e aguardar resgates antes de finalmente completarem a missão.

Este feito de 1922 não só marcou a história da aviação, como colocou Portugal no mapa da inovação aeronáutica mundial. Agora, mais de um século depois, “A Travessia” pretende honrar este legado.

Gonçalo Waddington e Miguel Damião Lideram Elenco de Luxo 🎭⭐

Para dar vida a Gago Coutinho e Sacadura Cabral, a RTP1 apostou em dois nomes reconhecidos do cinema e televisão portuguesa:

• Gonçalo Waddington, conhecido por filmes como Patrick e séries como Glória, assume o papel de Gago Coutinho.

• Miguel Damião, que brilhou em Bem Bom e Salgueiro Maia – O Implicado, interpreta Sacadura Cabral.

O elenco conta ainda com:

✔ Júlia Palha,

✔ Maya Booth,

✔ Francisco Froes,

✔ Soraia Chaves,

✔ Vicente Wallenstein,

✔ Fernando Luís,

✔ Diana Costa e Silva,

✔ Adriano Luz.

Com um grupo de atores desta qualidade, podemos esperar interpretações intensas e uma recriação autêntica deste momento histórico.

O Que Esperar de “A Travessia”? 🤔🎬

A RTP1 tem investido cada vez mais em séries de alta qualidade com produção cinematográfica, como se viu em Glória e Cuba Libre.

Se o trailer serve de indicação, “A Travessia” aposta numa estética grandiosa, misturando ação aérea, drama de época e momentos emocionantes que captam o sacrifício e a determinação dos protagonistas.

🔹 Realismo e detalhe histórico – Espera-se que a série recrie com fidelidade não só os eventos da travessia, mas também o contexto político e social da época.

🔹 Grandes cenários e efeitos visuais – Com um desafio técnico como este, a produção deverá contar com efeitos modernos para recriar o hidroavião e as paisagens sobrevoadas.

🔹 Uma história de superação – Mais do que um simples feito de aviação, a jornada de Gago Coutinho e Sacadura Cabral é uma lição de perseverança e coragem.

Para os amantes de história, aviação e produções épicas, A Travessia promete ser uma das grandes estreias da televisão portuguesa em 2024.

Conclusão: Uma Série Que Faz Jus ao Legado dos Pioneiros dos Céus 🇵🇹✈️

“A Travessia” é mais do que uma série – é um tributo a dois dos maiores exploradores da história portuguesa.

Com uma produção ambiciosa, um elenco talentoso e um enredo baseado em factos históricos inspiradores, esta pode ser a grande aposta da RTP1 para marcar 2024.

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Afinal, a travessia do Atlântico Sul foi um feito que inspirou gerações, e agora, mais de um século depois, chegou a hora de a redescobrirmos no ecrã.

Estás pronto para embarcar nesta aventura? 🚀 Conta-nos nos comentários! 👇🎬

“O Teu Amigo da Vizinhança Homem-Aranha” – A Nova Visão Animada da Marvel 🕷️🎨

O Homem-Aranha continua a ser uma das figuras mais icónicas da Marvel, e o Disney+ estreia a 29 de janeiro uma nova série animada, O Teu Amigo da Vizinhança Homem-Aranha (Your Friendly Neighborhood Spider-Man).

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Uma Homenagem ao Passado com Olhos no Futuro

Diferente de outras versões, esta série vai explorar os primeiros dias de Peter Parker antes de se tornar o famoso teioso. Além disso, a animação presta homenagem aos traços e cores das histórias clássicas da Marvel, capturando o espírito vintage dos comics.

Para os fãs que cresceram com as séries animadas dos anos 90 ou até com os filmes de Sam Raimi, este pode ser um regresso nostálgico. Mas também serve como uma porta de entrada para uma nova geração descobrir o carismático herói de Nova Iorque.

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Estreia: 29 de janeiro de 2025, no Disney+.

“Canina” – O Terror Psicológico Mais Surreal do Ano

Se há algo que Canina (Nightbitch) promete, é deixar os espectadores a questionar tudo. O novo filme da Searchlight Pictures estreia a 24 de janeiro no Disney+ e traz Amy Adams num dos papéis mais intensos da sua carreira.

Quando a Maternidade se Torna Algo Muito Mais Sombrio

A história gira em torno de uma mulher que abandona a sua carreira para se dedicar à maternidade a tempo inteiro. No entanto, o que começa como um desafio emocional transforma-se numa experiência cada vez mais bizarra. Aos poucos, ela sente mudanças no seu corpo e nos seus comportamentos… até começar a acreditar que se está a transformar num cão.

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Será uma metáfora para o isolamento e as pressões da maternidade? Um conto de terror psicológico que brinca com os limites da realidade? Ou algo ainda mais estranho?

Inspirado no romance de Rachel Yoder, Canina promete explorar os aspetos mais profundos do instinto materno e da identidade feminina, misturando realismo e surrealismo de forma inquietante.

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Amy Adams em Mais um Papel Arrojado 🎭

A atriz já provou inúmeras vezes que consegue dominar papéis intensos (Arrival, Sharp Objects), e Canina pode ser mais uma dessas performances memoráveis. O filme é uma mistura entre horror psicológico e sátira social, abordando o peso da parentalidade e os desafios de uma mulher que começa a perder o controlo da sua própria realidade.

Para os fãs de filmes como Cisne Negro ou Titane, esta é uma estreia obrigatória.

Estreia: 24 de janeiro de 2025, no Disney+.

“Whiskey on the Rocks” – Uma História de Guerra Fria que Podia Ter Mudado o Mundo 🥃🚢

A Guerra Fria foi uma época de tensão constante, e poucos momentos foram tão delicados como o incidente que inspirou Whiskey on the Rocks. Esta série original do Disney+ chega a 22 de janeiro e promete trazer um olhar intrigante sobre um evento que colocou o mundo à beira de um confronto nuclear.

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Baseado em Factos Reais – Mas Parece um Thriller de Espionagem

No final de outubro de 1981, um submarino soviético, o U-137, encalhou misteriosamente no arquipélago sueco de Karlskrona. Para os militares suecos, tratava-se de uma violação territorial clara – mas teria sido um erro de navegação ou algo muito mais sinistro?

O que se seguiu foi uma série de decisões de alto risco que podiam ter escalado para um confronto global. O Primeiro-ministro sueco, Thorbjörn Fälldin, teve de enfrentar a difícil tarefa de negociar com a União Soviética sem provocar uma guerra. E no meio de tudo isto, surgiram perguntas inquietantes: estaria o submarino a transportar armas nucleares? Teria sido enviado para uma missão secreta?

Com um enredo digno de um filme de espionagem, Whiskey on the Rocks explora os bastidores de um dos momentos mais tensos da história recente e traz à tona as manobras políticas e militares que evitaram o pior.

Por Que Vale a Pena Assistir? 🎭

Se gostaste de séries como Chernobyl ou The Americans, esta produção pode ser exatamente o que procuras. A mistura de drama histórico com elementos de suspense e política internacional faz de Whiskey on the Rocks uma série imperdível.

Além disso, há algo fascinante na forma como a história mundial pode ser alterada por um erro de cálculo, um submarino no sítio errado e uma decisão política tomada sob pressão.

Estreia: 22 de janeiro de 2025, no Disney+.

“Yellowstone” Chega ao Fim com Episódio Épico e Expande o Universo com Nova Série

A série Yellowstone, que conquistou milhões de fãs em todo o mundo, prepara-se para se despedir com um episódio final monumental, mas não sem prometer mais histórias no seu vasto universo. O criador Taylor Sheridan já confirmou que a saga dos Dutton continuará numa nova produção protagonizada por Kelly Reilly e Cole Hauser, cujas personagens, Beth Dutton e Rip Wheeler, são pilares centrais do enredo.

O Episódio Final: “Life Is A Promise”

O episódio final da segunda parte da quinta temporada, apelidada de 5B, será transmitido nos EUA no domingo e chegará a Portugal na quinta-feira, pela SkyShowtime. Intitulado “Life Is A Promise” (A Vida é uma Promessa), o episódio, com 86 minutos, foi escrito e realizado pelo próprio Taylor Sheridan. Mantido em completo sigilo, a única descrição oficial revela que “o destino do Rancho Yellowstone dos Dutton será revelado”.

Com o peso de encerrar a narrativa principal e responder a questões pendentes, este episódio promete ser uma despedida emocional e grandiosa para a série que redefiniu o género western moderno.

O Futuro dos Dutton: Nova Série no Horizonte

Embora Yellowstone termine a sua saga principal, os fãs podem respirar de alívio: o clã Dutton continuará a ocupar o ecrã. A Paramount Network confirmou que Kelly Reilly e Cole Hauser regressarão como Beth e Rip numa nova série, cuja história será centrada nas suas personagens. Esta será a primeira série do universo Yellowstone a manter o título original, uma decisão estratégica que visa preservar a identidade e o legado da franquia.

Um Universo em Expansão

O sucesso de Yellowstone deu origem a um universo televisivo robusto, com prequelas como 1883 e 1923, ambas criadas por Taylor Sheridan e disponíveis em Portugal na SkyShowtime. Essas produções exploram as raízes dos Dutton e o seu percurso até se tornarem donos do lendário rancho Yellowstone.

A nova série protagonizada por Reilly e Hauser marcará a transição para o presente, enquanto outro projeto contemporâneo, The Madison, estrelado por Michelle Pfeiffer, já está confirmado para estrear após a temporada 5B.

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Taylor Sheridan: O Arquitetador de uma Franquia

Taylor Sheridan continua a ser a força criativa por trás deste universo. Com o anúncio da nova série, o criador mantém a sua influência na construção de histórias profundas e cativantes. O envolvimento de membros do elenco original dependerá do desfecho das suas personagens no episódio final, mas é provável que outros nomes familiares se juntem à nova produção.

Além disso, a mudança para o streaming SkyShowtime, uma plataforma exclusiva em Portugal, reflete o compromisso da Paramount em consolidar a sua estratégia digital, evitando antigos acordos de exclusividade que vinculavam a série original à Peacock nos EUA.

“Yellowstone”: Um Legado que Continua

O final de Yellowstone marca o encerramento de um capítulo, mas também o início de novas histórias. Para os fãs, a promessa de continuar a acompanhar Beth e Rip é um lembrete de que este universo está longe de se esgotar. Com um episódio final épico e a expansão garantida, Yellowstone assegura o seu lugar como um marco na televisão contemporânea.

Braga Acolhe Festival Anima Van: Curtas-metragens de Jovens Abordam Migrações e Exclusão Social

Entre os dias 13 e 15 de dezembro, Braga será palco do Festival Anima Van, um evento único que combina cinema, educação e consciência social. O festival apresenta 15 curtas-metragens realizadas por mais de 300 alunos do Agrupamento de Escolas Sá de Miranda, abordando temas contemporâneos como migrações e exclusão social. Esta iniciativa inovadora promete destacar a criatividade dos jovens enquanto fomenta o debate sobre questões urgentes do mundo atual.

Cinema como Ferramenta de Inclusão e Reflexão

As curtas-metragens exibidas no festival têm uma duração de três a sete minutos e resultam de um processo de colaboração entre alunos do 5.º ao 12.º ano e dez realizadores profissionais. Combinando cinema de animação e ciências sociais, os filmes exploram narrativas que desafiam preconceitos e promovem a empatia em torno das temáticas principais do festival.

“O principal foco da nossa iniciativa é garantir que a reflexão em torno de temas fraturantes do mundo contemporâneo pode ser concretizada através do cinema, envolvendo jovens alunos e cineastas num processo de criação coletiva”, destacou Nuno Oliveira, coautor do festival.

Além de dar visibilidade ao talento jovem, o festival visa transformar o cinema num meio de construção de pensamento crítico sobre questões sociais relevantes.

Anima Van: Um Festival Sobre Rodas

Um dos aspetos mais distintivos do Anima Van é a sua componente itinerante. Utilizando um veículo clássico transformado numa pequena sala de cinema, o festival leva as curtas-metragens para espaços públicos de Braga, proporcionando uma experiência inclusiva e acessível a todos. Este conceito camaleónico reforça a ideia de que o cinema pode e deve ser um espaço de encontro e partilha.

O palco principal do evento será o teatro Afonso Fonseca, na Escola Secundária Sá de Miranda, mas as projeções ao ar livre prometem levar a mensagem do festival a um público mais alargado.

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Secções Paralelas: Olhares Internacionais e Reflexões Locais

O festival não se limita às curtas-metragens dos jovens de Braga. Duas secções paralelas enriquecem a programação:
1. “Olhares Bascos” – Uma seleção curada pelo Festival de Cinema e Direitos Humanos de San Sebastian, que trará uma perspetiva internacional às temáticas de migrações e direitos humanos.
2. “Esgares e lugares da Juventude em marcha” – Uma colaboração com a Casa da Animação e o Festival Monstra, que explora as vivências e desafios da juventude contemporânea.

Estas secções complementares ampliam o alcance do festival, conectando o público local a questões e narrativas globais.

Educação e Arte: Uma Combinação Transformadora

O Festival Anima Van é mais do que uma celebração do cinema. É uma plataforma educativa que incentiva os jovens a usarem a arte como forma de expressão e análise das complexidades sociais. O evento destaca o potencial do cinema como ferramenta de inclusão, mostrando que, mesmo com poucos recursos, é possível criar obras impactantes.

Paulo d’Alva, organizador do festival, afirmou: “Através do Anima Van, pretendemos cruzar a criatividade com a reflexão, dando voz a jovens de diferentes origens e nacionalidades para que possam contar histórias que interpelam o mundo que vivemos.”

Um Convite à Comunidade

O Festival Anima Van promete ser um espaço de descoberta, aprendizagem e partilha. Para os amantes de cinema e para quem procura refletir sobre as questões de migração e exclusão social, este evento em Braga é imperdível. Mais do que um festival, é uma celebração da capacidade do cinema em unir comunidades e desafiar mentalidades.

Night Edition by TVCine: Antestreia de “O Crepúsculo do Pé Grande”

O ciclo Night Edition by TVCine continua a surpreender com títulos independentes e inovadores. A próxima sessão, marcada para 7 de dezembro às 21h30, no Cinema Fernando Lopes em Lisboa, trará a antestreia de “O Crepúsculo do Pé Grande”, um filme surrealista e hilariante dos realizadores David e Nathan Zellner.

Produzido por Ari Aster (Midsommar, Beau Tem Medo), o filme apresenta a jornada épica e absurda de uma família de Pés Grandes em busca de sobrevivência num mundo em constante mudança. Com atuações de Riley Keough e Jesse Eisenberg, esta comédia promete ser uma das mais originais do ano.

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Após a exibição, haverá uma conversa virtual com os realizadores, o diretor do MOTELX Pedro Souto e os Bons Malandros, num momento único de partilha e debate sobre cinema.

Agenda:

  • Antestreia no Cinema Fernando Lopes: 7 de dezembro.
  • Estreia nos cinemas nacionais: 12 de dezembro.
  • Lançamento exclusivo no TVCine Edition: 5 de janeiro.

Bilhetes disponíveis em: Night Edition by TVCine

Não perca esta oportunidade de assistir a um filme que já brilhou nos festivais de Sundance e Berlim, redefinindo o conceito de comédia surrealista no cinema contemporâneo.

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TVCine Aposta a Pipoca: O Jogo Perfeito para os Fãs de Cinema e Séries

O sucesso do jogo de tabuleiro TVCine Aposta a Pipoca garantiu o seu regresso às prateleiras, bem a tempo do Natal. Após esgotar na sua primeira edição, este party game, desenvolvido pelos canais TVCine em parceria com a Creative Toys, promete animar as noites em família e entre amigos com mais de 500 desafios sobre o universo do cinema e da televisão.

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Entre provas de quiz, mímica, desenho e música, os jogadores podem testar conhecimentos e criatividade enquanto escolhem entre diferentes categorias inspiradas nos Canais TVCine:

  • TOP: Êxitos recentes do cinema.
  • EDITION: Clássicos, filmes de culto e documentários.
  • EMOTION: Dramas, romances e comédias.
  • ACTION: Ação, aventura e ficção científica.

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Vencedor de dois prémios Meios & Publicidade 2024, o TVCine Aposta a Pipoca está disponível pelo preço de 26,99€nos principais pontos de venda, como Auchan, Continente, FNAC e Worten. Não perca a oportunidade de levar para casa este jogo que já se tornou um clássico entre os amantes da sétima arte.

Para mais informações, visite: TVCine Aposta a Pipoca

Estreia de “O Urso do Pó Branco” no TVCine Top

“O Urso do Pó Branco”, uma das comédias negras mais bizarras dos últimos tempos, chega aos ecrãs portugueses no dia 18 de outubro, às 21h30, no TVCine Top e TVCine+. Realizado por Elizabeth Banks, o filme é baseado numa história real inacreditável que teve lugar nos Estados Unidos, em 1985. O que acontece quando um urso negro consome uma quantidade absurda de cocaína? O resultado é uma hilariante e sangrenta série de eventos, onde várias personagens peculiares se cruzam nas profundezas de uma floresta.

A História Surreal que Inspirou o Filme

Em 1985, na Floresta Nacional de Chattahoochee, na Geórgia, um traficante de droga perde o controlo do seu avião, e um saco contendo tijolos de cocaína cai no meio do parque natural. Um urso negro acaba por ingerir cerca de 14 milhões de dólares em cocaína, e, a partir daí, começa uma caçada frenética e perigosa. Transformado num predador imparável, o urso percorre a floresta em busca de mais “pó branco”, deixando um rasto de destruição e caos.

Enquanto isso, um grupo de personagens – que inclui criminosos, polícias, turistas e adolescentes perdidos – tenta desesperadamente sobreviver ao ataque da fera enlouquecida. O filme mistura elementos de comédia e terror, resultando numa narrativa única e cheia de reviravoltas.

Um Elenco de Peso

“O Urso do Pó Branco” conta com um elenco estelar, que inclui nomes como Keri Russell (The Americans), O’Shea Jackson Jr. (Straight Outta Compton), Christian Convery-Jennings (Sweet Tooth), Alden Ehrenreich (Solo: A Star Wars Story), Jesse Tyler Ferguson (Modern Family), Brooklynn Prince (The Florida Project) e Isiah Whitlock Jr.(BlacKkKlansman). O filme também conta com a presença de Kristofer Hivju (Guerra dos Tronos), Hannah Hoekstra(Charlie’s Angels), Aaron Holliday (Sharp Objects), a vencedora de um Emmy Margo Martindale (The Americans), e o falecido Ray Liotta, num dos seus últimos papéis.

A combinação de humor negro, uma história surreal e um elenco talentoso promete proporcionar grandes momentos de entretenimento. A realização de Elizabeth Banks traz à tela uma abordagem irreverente e cheia de ação, que é imperdível para os fãs de filmes que desafiam convenções.

Não Perca!

Prepare-se para uma noite de diversão alucinante e cenas inesperadas com “O Urso do Pó Branco”. A estreia está marcada para 18 de outubro, às 21h30, no TVCine Top e também estará disponível no TVCine+.

“Cem Anos de Solidão”: A Adaptação da Obra-Prima de Gabriel García Márquez Chega à Netflix

A aclamada obra “Cem Anos de Solidão”, de Gabriel García Márquez, vai finalmente ganhar vida no ecrã com a nova série da Netflix, cuja estreia está marcada para 11 de dezembro. Esta adaptação da obra-prima da literatura latino-americana é um dos projetos mais ambiciosos da plataforma, sendo totalmente filmada na Colômbia e com um elenco de renome.

A história épica, publicada pela primeira vez em 1967, acompanha a saga da família Buendía ao longo de sete gerações, na mítica cidade de Macondo. O romance mistura magistralmente o realismo mágico com uma narrativa envolvente, abordando temas como a solidão, o destino, as maldições familiares e os amores impossíveis. Este retrato da história latino-americana e da humanidade tornou-se uma referência mundial e uma das obras mais lidas em várias línguas.

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A série será dirigida pela realizadora colombiana Laura Mora, vencedora da Concha de Ouro do Festival de Cinema de San Sebastián em 2022, e pelo argentino Alex García López. Ao todo, serão 16 episódios que pretendem capturar a complexidade e a magia do romance, mantendo-se fiel à atmosfera e profundidade emocional da obra. A adaptação conta com o aval da família de Gabriel García Márquez, que sempre se opôs a uma transposição cinematográfica da obra devido à sua complexidade. No entanto, esta nova série promete honrar o legado do autor, com um elenco talentoso e uma produção que não poupa recursos para dar vida a Macondo.

Entre os atores principais estão Claudio Cataño, que interpretará Aureliano Buendía, e Susana Morales, no papel de Úrsula Iguarán. Com uma produção que pretende ser um marco na história audiovisual da América Latina, “Cem Anos de Solidão” é aguardada com grande expetativa pelos fãs da literatura e das séries de qualidade.

Esta adaptação representa não só um desafio técnico, devido à mistura de fantasia e realidade, mas também uma oportunidade para uma nova geração de espectadores conhecerem uma das maiores obras da literatura mundial. Para os fãs da obra original, será uma oportunidade de revisitar Macondo de uma forma visualmente deslumbrante, e para os novos espectadores, uma introdução a uma história rica em simbolismo e emoção.

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“A Diplomata”: O Regresso Explosivo com Revelações e Traições na Segunda Temporada

A aclamada série “A Diplomata”, protagonizada por Keri Russell, está de volta para uma segunda temporada na Netflix, com estreia marcada para o dia 31 de outubro. O serviço de streaming revelou recentemente o trailer oficial dos novos episódios, antecipando um enredo cheio de tensão, traições e reviravoltas dramáticas.

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No centro da narrativa está a embaixadora dos EUA, Kate Wyler (Keri Russell), que se vê envolvida numa teia de intrigas internacionais após uma explosão mortífera no coração de Londres. O ataque ameaça não apenas as vidas de muitas pessoas, mas também abala o já frágil cenário político mundial. À medida que Kate tenta desenterrar a verdade, descobre que a origem do ataque pode não estar numa nação rival, mas sim dentro do próprio governo britânico.

A série, que explora as complexidades da diplomacia internacional, ganha novos contornos com a introdução de figuras poderosas e enigmáticas, como a Vice-Presidente dos EUA, Grace Penn (Allison Janney), que faz uma visita ameaçadora. Além disso, o relacionamento difícil entre Kate e o seu quase ex-marido, Hal Wyler (Rufus Sewell), continua a ser uma pedra no sapato da protagonista, ao mesmo tempo que Hal se envolve cada vez mais no enredo de traição que paira sobre o governo britânico.

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Com um elenco de apoio notável, incluindo David Gyasi no papel do Ministro dos Negócios Estrangeiros britânico, Austin Dennison, “A Diplomata” promete elevar ainda mais a tensão política e os dilemas pessoais da sua protagonista. A dinâmica entre Kate e os diversos jogadores do tabuleiro internacional vai conduzir a revelações chocantes, enquanto as consequências dos seus atos poderão ser devastadoras tanto para a sua carreira quanto para a sua vida pessoal.

A série continua a cativar o público com uma mistura de drama pessoal e intriga geopolítica, onde a linha entre os aliados e os inimigos nunca é clara. Se a primeira temporada deixou os espectadores na expectativa, a segunda temporada promete ser ainda mais intensa, oferecendo um olhar imersivo nos bastidores da diplomacia de alto risco.

“Maria Soledad: O Fim do Silêncio” — O Documentário Impactante sobre o Primeiro Caso de Femicídio na Argentina

A Netflix estreia esta semana “Maria Soledad: O Fim do Silêncio”, um documentário poderoso que revisita o trágico caso de María Soledad Morales, o primeiro reconhecido como femicídio na Argentina. Este filme, realizado por Lorena Muñoz, chega à plataforma no dia 10 de outubro, mais de 30 anos após o acontecimento, e promete trazer à tona as memórias dolorosas que marcaram a sociedade argentina e o mundo.

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María Soledad Morales tinha apenas 17 anos quando foi brutalmente assassinada, dois dias antes de completar 18 anos. O seu corpo foi encontrado num aterro sanitário, com sinais de ter sido violada e submetida a uma violência extrema. O caso chocou o país, e tornou-se um símbolo da luta pela justiça e contra a impunidade. Durante os dois julgamentos, um deles transmitido em televisão, várias irregularidades e tentativas de encobrimento foram denunciadas, revelando a cumplicidade entre a justiça, o governo e os meios de comunicação. O documentário explora essas falhas no sistema e mostra como a sociedade civil, liderada pelos colegas de escola de María Soledad, lutou incansavelmente para que a verdade viesse à tona.

Além de homenagear a memória de María Soledad, o documentário também aborda a importância de recordar estes episódios para evitar que se repitam. A narrativa relembra as manifestações, as pressões políticas e os sacrifícios das famílias das vítimas de femicídio, enquanto destaca a coragem das pessoas que não se deixaram silenciar.

“Maria Soledad: O Fim do Silêncio” surge num momento em que as discussões sobre violência de género estão cada vez mais presentes nas agendas internacionais, mostrando a urgência de reconhecer e combater estas tragédias. A estreia deste documentário na Netflix será um ponto de reflexão importante para todos os que lutam por um mundo mais justo e seguro para as mulheres.

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Maria Soledad

“Amesterdão” Estreia no TVCine Top: Uma Mistura de História, Mistério e Humor

No dia 11 de outubro, às 21h30, o TVCine Top estreia o filme “Amesterdão”, uma produção épica e irreverente de David O. Russell. O filme promete cativar o público com uma intrigante mistura de factos históricos e ficção, enquanto acompanha três amigos que se encontram no centro de uma das conspirações mais escandalosas da história americana. Com um elenco de estrelas, “Amesterdão” combina humor, drama e mistério de forma única, resultando numa comédia policial diferente de qualquer outra.

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Uma História de Amizade, Conspiração e Assassinato

A história de “Amesterdão” é ambientada em Nova Iorque, em 1933, quando dois amigos, Burt Berendsen (Christian Bale), um médico, e Harold Woodman (John David Washington), um advogado, dedicam as suas vidas a ajudar os mais desfavorecidos. Numa noite, ao serem chamados para realizar uma autópsia, descobrem algo que muda tudo: um assassinato. Esta descoberta os coloca de volta em contacto com Valerie Voze (Margot Robbie), uma misteriosa enfermeira que conheceram durante a Primeira Guerra Mundial.

Juntos, Burt, Harold e Valerie partilharam momentos felizes em Amesterdão, onde firmaram um pacto de se protegerem mutuamente para sempre. No entanto, à medida que o mistério se aprofunda, eles tornam-se suspeitos de homicídio e envolvem-se numa complexa e perigosa conspiração. O trio terá de lutar para descobrir a verdade e limpar os seus nomes enquanto se movem numa teia de enganos e segredos obscuros.

Um Elenco de Luxo

Além da trama cativante, “Amesterdão” conta com um elenco verdadeiramente impressionante, liderado por Christian Bale, Margot Robbie e John David Washington. No entanto, as surpresas não ficam por aí. O filme também inclui performances de Chris Rock, Anya Taylor-Joy, Zoe Saldaña, Mike Myers, Michael Shannon, Timothy Olyphant, Andrea Riseborough, Taylor Swift, Matthias Schoenaerts, Alessandro Nivola, Rami Malek e Robert De Niro.

Realizado por David O. Russell, conhecido por filmes como Guia Para Um Final Feliz e Golpada Americana, o filme promete ser uma experiência visual e narrativa memorável. Com a sua marca registada de diálogos rápidos e dinâmicos, personagens complexas e um enredo cheio de reviravoltas, “Amesterdão” traz uma nova camada de intensidade ao género da comédia policial.

Não Perca “Amesterdão” no TVCine Top

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Se é fã de filmes com mistério, humor inteligente e uma narrativa histórica intrigante, “Amesterdão” é uma estreia que não pode perder. Marque já na sua agenda: dia 11 de outubro, às 21h30, no TVCine Top. Para além da estreia no canal, o filme estará também disponível no TVCine+, para que possa ver ou rever a qualquer momento.

Prepare-se para mergulhar numa conspiração que desafia a lógica e coloca à prova a lealdade e coragem de três amigos. Vai querer estar por dentro deste mistério!

Amsterdão

Os 11 Melhores Filmes de Crime de Martin Scorsese segundo o site “Collider”

Martin Scorsese é um dos realizadores mais aclamados de sempre, e quando se fala de filmes de crime, é impossível ignorar o seu impacto no género. Ao longo de décadas, Scorsese trouxe ao grande ecrã histórias fascinantes sobre a vida no submundo do crime, oferecendo uma visão crua e muitas vezes brutal das suas personagens. O site internacional de cinema Collider fez uma lista dos 11 melhores filmes de crime de Martin Scorsese, e aqui estão eles, do menos para o mais memorável:

11. Boxcar Bertha (1972)

O primeiro filme de crime de Scorsese, Boxcar Bertha, não é considerado uma obra-prima. Com Barbara Hershey e David Carradine no elenco, o filme segue uma mulher rebelde que enfrenta o sistema ferroviário corrupto durante a Grande Depressão. Embora o filme seja interessante para quem quer ver as origens do estilo de Scorsese, é um dos seus trabalhos menos impactantes.

10. Cape Fear (1991)

Mais um thriller do que propriamente um filme de crime, Cape Fear conta com Robert De Niro a interpretar um criminoso que aterroriza a família de um advogado. O desempenho aterrador de De Niro torna o filme inesquecível, mas é considerado um dos filmes de crime “mais fracos” de Scorsese, segundo o Collider.

9. Gangs of New York (2002)

Apesar de não ser perfeito, Gangs of New York compensa as suas falhas com a atuação icónica de Daniel Day-Lewis como Bill, o Açougueiro. A história de vingança de Amsterdam Vallon (Leonardo DiCaprio) oferece um retrato brutal do crime no século XIX, sendo um dos filmes mais grandiosos de Scorsese.

8. Casino (1995)

Casino é uma épica de crime passada em Las Vegas nos anos 70 e 80, onde o submundo do crime controlava os casinos. Este filme de 179 minutos é uma viagem longa, mas a violência brutal e o enredo complexo são característicos do estilo de Scorsese. As interpretações de Robert De Niro, Sharon Stone e Joe Pesci elevam o filme a outro nível.

7. Mean Streets (1973)

Após o fracasso de Boxcar Bertha, Scorsese encontrou o seu estilo com Mean Streets. Este filme foi o início da sua longa colaboração com Robert De Niro e é considerado um dos primeiros grandes trabalhos de Scorsese no género do crime. Com uma narrativa solta e personagens memoráveis, o filme é um clássico que ainda hoje é reverenciado.

The Departed

6. The Departed (2006)

Este é o filme mais galardoado de Scorsese, tendo vencido o Óscar de Melhor Filme e Melhor Realizador. The Departedapresenta um enredo denso, com agentes infiltrados tanto na polícia como numa gangue de criminosos. Leonardo DiCaprio, Matt Damon e Jack Nicholson brilham neste thriller cheio de reviravoltas.

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5. Killers of the Flower Moon (2023)

O mais recente filme de Scorsese, Killers of the Flower Moon, é um épico histórico baseado em factos reais. Passado na década de 1920, o filme aborda uma série de assassinatos na Nação Osage, em Oklahoma. Com performances incríveis de Leonardo DiCaprio, Robert De Niro e Lily Gladstone, este é um filme denso e emocionalmente devastador.

4. The Irishman (2019)

Com quase três horas e meia de duração, The Irishman é um filme sobre arrependimento e envelhecimento no mundo do crime. O filme conta com Robert De Niro, Al Pacino e Joe Pesci em papéis principais, e usa tecnologia de envelhecimento digital para mostrar os personagens em diferentes fases da vida. É um filme mais introspectivo do que outros trabalhos de Scorsese, mas igualmente poderoso.

3. The Wolf of Wall Street (2013)

Embora trate do mundo do crime de colarinho branco, The Wolf of Wall Street é um filme essencial de Scorsese. Com Leonardo DiCaprio no papel de Jordan Belfort, o filme é uma crítica feroz ao capitalismo desenfreado e à ganância, apresentado com um estilo extravagante e cenas de deboche quase ininterruptas.

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2. Taxi Driver (1976)

Um dos filmes mais influentes de sempre, Taxi Driver mistura crime com um estudo psicológico profundo sobre alienação. Robert De Niro interpreta Travis Bickle, um veterano do Vietname que se afunda numa espiral de violência. Este é um filme perturbador e marcante, com uma das performances mais icónicas da carreira de De Niro.

1. Goodfellas (1990)

Considerado por muitos o melhor filme de crime de Scorsese, Goodfellas oferece um olhar sem glamour sobre a vida de um gangster. Com uma história centrada em Henry Hill (Ray Liotta), o filme explora as consequências devastadoras de uma vida no crime. Com atuações memoráveis de Joe Pesci e Robert De Niro, este filme é um marco na história do cinema e continua a influenciar realizadores até hoje.

Estes são, segundo o Collider, os 11 melhores filmes de crime de Martin Scorsese. A sua capacidade de explorar a complexidade moral das suas personagens e de criar enredos cativantes e, muitas vezes, brutais, fez dele um dos maiores nomes do cinema. E vocês, o que acham? Qual é o vosso filme de crime favorito de Scorsese? Deixem a vossa opinião nos comentários!

Freddy Krueger Volta a Assombrar: TVCine Action Exibe a Saga “Pesadelo em Elm Street” em Outubro

O mês de Halloween traz de volta o terror icónico de Freddy Krueger, com a exibição completa da saga “Pesadelo em Elm Street” nos canais TVCine. Durante as quartas e quintas-feiras de outubro, a partir das 22h, o canal TVCine Action será invadido por um dos vilões mais assustadores da história do cinema, num total de sete filmes da franquia que marcou o género do terror.

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A programação especial começa no dia 9 de outubro com o clássico “Pesadelo em Elm Street” (1984), realizado por Wes Craven. Este primeiro filme apresenta a história de vários adolescentes perseguidos por Freddy Krueger, um assassino desfigurado que os atormenta nos seus sonhos. O protagonista, Nancy Thompson (interpretada por Heather Langenkamp), começa a suspeitar que o mistério por trás dos ataques pode estar relacionado com um segredo obscuro partilhado pelos seus pais e os dos seus amigos. O elenco conta ainda com Robert Englund, que eternizou a personagem de Freddy, e um jovem Johnny Depp, num dos seus primeiros papéis no cinema.

Os fãs de terror poderão seguir o rastro de pesadelos de Freddy Krueger ao longo dos restantes filmes, com destaque para as continuações igualmente aterradoras, como “Pesadelo em Elm Street 2: A Vingança de Freddy” (10 de outubro), onde Freddy tenta possuir o corpo de um jovem para continuar a sua vingança, e “Pesadelo em Elm Street 3: Guerreiros dos Sonhos” (16 de outubro), onde a personagem de Nancy Thompson regressa para ajudar um grupo de adolescentes internados numa ala psiquiátrica a lutar contra Freddy nos seus sonhos.

Cada filme traz uma nova forma de Freddy atormentar as suas vítimas, com abordagens criativas e macabras. Os filmes continuam com “Pesadelo em Elm Street 4: O Mestre dos Sonhos” (17 de outubro), onde uma jovem tenta libertar as almas das vítimas de Freddy, e “Pesadelo em Elm Street 5: O Filho do Pesadelo” (23 de outubro), onde Freddy usa o feto de uma jovem para continuar a sua campanha de terror.

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A saga chega ao clímax com “Pesadelo em Elm Street 6: O Pesadelo Final” (24 de outubro), no qual Freddy tenta expandir o seu reinado de terror para além da sua cidade natal. Para encerrar o especial, o TVCine Action exibe “O Novo Pesadelo de Freddy Krueger” (30 de outubro), onde a realidade e a ficção se misturam, com Heather Langenkamp, Wes Craven e Robert Englund a representarem-se a si próprios, criando uma atmosfera de terror psicológico única.

Este especial de Halloween no TVCine Action oferece aos fãs a oportunidade de revisitar uma das sagas de terror mais influentes de sempre, ou de a descobrir pela primeira vez, com todos os sustos e pesadelos que marcaram gerações. Freddy Krueger continua a ser uma presença inescapável no cinema de terror, e este mês de outubro promete manter todos em alerta, com a sua icónica luva de lâminas e o seu sorriso demoníaco.