Mistério em Veneza: Hercule Poirot Entra no Sobrenatural em Novo Filme

Hercule Poirot, o icónico detetive criado por Agatha Christie, está de volta em “Mistério em Veneza”, um emocionante thriller sobrenatural que estreia no dia 22 de novembro, às 21h30, no TVCine Top. Dirigido e protagonizado por Kenneth Branagh, este é o terceiro capítulo da recente saga de adaptações cinematográficas de Poirot, sucedendo a “Um Crime no Expresso do Oriente” e “Morte no Nilo”.

ver também :Festival Olá Paris! Celebra o Cinema Português na Cidade-Luz

Uma Nova Perspetiva: O Sobrenatural no Universo de Poirot

Inspirado no romance “Hallowe’en Party”, de Agatha Christie, “Mistério em Veneza” transporta o famoso detetive para um cenário intrigante e assustador. A história decorre numa Veneza pós-Segunda Guerra Mundial, na véspera do Dia de Todos os Santos. Agora reformado e a viver em exílio voluntário, Poirot é persuadido a participar numa sessão espírita num palácio decadente e alegadamente assombrado.

A trama toma um rumo sombrio quando um dos convidados da sessão é assassinado, forçando Poirot a abandonar o seu ceticismo e a enfrentar um mistério envolto em segredos e fantasmas. O enredo mistura o estilo clássico de mistério de Christie com elementos sobrenaturais, criando um ambiente único e cativante.

Um Elenco de Estrelas

Além de Kenneth Branagh no papel principal, o filme conta com um elenco repleto de talentos. Michelle Yeoh, vencedora de um Óscar por “Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo”, interpreta uma médium enigmática, enquanto Tina Fey, Kyle Allen, Camille Cottin e Jamie Dornan completam o grupo de personagens envoltos neste mistério sobrenatural.

O argumento, escrito por Michael Green, equilibra o suspense clássico com toques modernos, oferecendo uma experiência cinematográfica que promete agradar tanto aos fãs de Poirot como aos amantes de thrillers.

Estreia Exclusiva no TVCine

Com estreia marcada para o TVCine Top e disponível no TVCine+ após a transmissão, “Mistério em Veneza” é um dos lançamentos mais aguardados do mês. A produção combina intriga, tensão e visuais deslumbrantes da Veneza pós-guerra, prometendo envolver o público numa experiência imersiva.

Prepare-se para descobrir segredos, desmascarar ilusões e acompanhar Hercule Poirot em mais um caso fascinante.

ver também: Xavier Dolan Retorna ao Cinema Após Longa Pausa

Whoopi Goldberg Lança o Primeiro Canal de Televisão Dedicado ao Desporto Feminino

Whoopi Goldberg, atriz, apresentadora e ícone de Hollywood, acaba de dar um passo pioneiro na promoção do desporto feminino com o lançamento do AWSN (All Women’s Sports Network), o primeiro canal global dedicado exclusivamente a modalidades praticadas por mulheres. O anúncio foi feito no programa The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, onde Goldberg destacou o objetivo de celebrar e dar visibilidade ao desporto feminino em escala global.

ver também: Denzel Washington Alerta Sobre a Manipulação na Era da Informação

Um Canal 24/7 para Mulheres no Desporto

O AWSN é uma plataforma que transmitirá desportos femininos ao vivo, 24 horas por dia, sete dias por semana. Desde futebol, basquetebol e ténis até modalidades menos tradicionais como curling e críquete, o canal promete mostrar tudo onde “uma mulher estiver a jogar”. Goldberg descreveu o projeto como “um lar para desportos femininos ao vivo de todo o mundo”.

Já disponível em algumas regiões da Ásia, incluindo a Índia, e no Médio Oriente, o canal prepara-se agora para o seu lançamento oficial nos Estados Unidos esta semana. Com uma parceria estratégica com a CommonSpirit, uma rede de hospitais católicos com foco na saúde feminina, o AWSN reforça também o seu compromisso com o bem-estar das atletas.

Uma Paixão de Décadas

Goldberg revelou que o canal é o culminar de um sonho de 16 anos. Sempre apaixonada por desporto, lamentou que o seu género tenha limitado as suas oportunidades no passado. “Isso sempre me irritou. Durante anos perguntei às pessoas: ‘Não seria incrível se pudéssemos acompanhar jovens atletas no ensino médio e crescer com elas?’”, disse Goldberg.

Atualmente, Goldberg divide o seu tempo entre a coapresentação do talk show The View e o papel de Senhora Hannigan na Broadway, mas o AWSN é um projeto que reflete a sua determinação em quebrar barreiras e redefinir a narrativa do desporto feminino.

O Crescimento do Desporto Feminino

O lançamento do AWSN ocorre num momento de ascensão para o desporto feminino. Em 2023, recordes de audiência televisiva foram registados em várias modalidades, e equipas femininas profissionais ganharam maior visibilidade e patrocínios significativos. Iniciativas como a Ladies League, inaugurada em Darlinghurst, mostram que o interesse pelo desporto feminino está a crescer exponencialmente.

ver também : Meryl Streep Critica Situação das Mulheres no Afeganistão em Discurso Emocionante na ONU

Goldberg espera que o canal não só amplie o alcance do desporto feminino, mas também inspire jovens mulheres em todo o mundo a perseguirem os seus sonhos atléticos. “É um convite para celebrarmos as conquistas das mulheres e criarmos uma comunidade global de fãs que apoiem o talento feminino”, concluiu.

Denzel Washington Alerta Sobre a Manipulação na Era da Informação

Denzel Washington, vencedor de dois Óscares e uma das figuras mais respeitadas de Hollywood, partilhou recentemente a sua perspetiva sobre o estado atual da política americana e o impacto da era da informação. Em entrevista ao The Sunday Times, o ator refletiu sobre o modo como a manipulação da opinião pública está mais prevalente do que nunca, independentemente de ideologias políticas.

ver também : Beijo Gay Cortado em “Gladiador II”: Denzel Washington e Ridley Scott Abordam a Bissexualidade em Roma

“Somos Todos Escravos da Informação”

Comentando uma frase do guião de “Gladiador II”, em que interpreta um papel: “Os impérios caem, assim como os imperadores”, Washington afirmou que esta linha é particularmente relevante no panorama político global. “Vivemos num tempo onde o poder não está apenas nas mãos de líderes, mas na forma como a informação é manipulada para controlar as pessoas”, disse o ator. Acrescentou ainda: “Somos todos escravos da informação agora. Independentemente de quem seja o líder, é importante percebermos que estamos a ser manipulados por ambos os lados.”

O ator, que mantém uma posição discreta no que toca a declarações políticas, sublinhou a necessidade de discernimento crítico, especialmente num mundo onde as redes sociais e os media desempenham papéis centrais na formação de opiniões.

Uma Carreira de Reflexão e Sucesso

Washington também refletiu sobre a sua carreira, mencionando os altos e baixos. Após o sucesso em “Malcolm X”(1992), o ator revelou que enfrentou uma série de projetos que considera falhados, embora tenha continuado a trabalhar para sustentar a sua família. Nos anos 2000, voltou a ganhar destaque com papéis em “The Hurricane” e “Training Day”, que lhe valeu o seu segundo Óscar.

Hollywood e a Mudança Social

Com “Gladiador II” a caminho, Denzel Washington continua a usar o seu trabalho para explorar temas profundos e universais. Para o ator, o cinema é uma forma de promover a reflexão, mesmo num ambiente saturado de manipulação. “No final do dia, ir ao cinema ainda é uma das melhores formas de desligarmos do caos e pensarmos nas coisas que realmente importam.”

ver também : “Red One”: Estreia de Ação Natalícia com Dwayne Johnson Enfrenta Desafios nas Bilheteiras

Mohammad Rasoulof Vence Grande Prémio do LEFFEST com Filme Sobre o Irão

O realizador iraniano Mohammad Rasoulof conquistou o Grande Prémio do LEFFEST – Lisbon & Sintra Film Festival – com o seu mais recente filme, “Les Graines du Figuier Sauvage”. A obra, que aborda os protestos pela morte de Mahsa Amini em 2022, foi aclamada pela sua abordagem íntima e crítica aos conflitos sociais e políticos no Irão.

Uma Reflexão Sobre Justiça e Família

O filme explora os dilemas de uma família iraniana cujo pai, um juiz de instrução, se vê envolvido numa crise moral no contexto das tensões políticas e sociais. Rasoulof, que é conhecido pela sua oposição ao regime iraniano, destacou-se novamente pela forma como combina narrativas pessoais e questões universais.

Ver também : André Gil Mata Triunfa no Festival de Cinema Europeu de Sevilha com “Sob a Chama da Candeia”

“Les Graines du Figuier Sauvage” já havia sido premiado em Cannes com o Prémio da Crítica Internacional e do Júri Ecuménico, reforçando a relevância do cinema como meio de resistência e reflexão.

Outros Vencedores do LEFFEST

O festival premiou ainda dois filmes com o Grande Prémio do Júri: “The Shrouds”, de David Cronenberg, e “Rendez-vous avec Pol Pot”, de Rithy Panh. Ambas as obras receberam elogios pela sua profundidade narrativa e abordagens únicas.

Na categoria de Melhor Interpretação Feminina, o júri reconheceu o conjunto de atrizes de “Vermiglio”, enquanto Karim Leklou levou o prémio de Melhor Interpretação Masculina por “Le Roman de Jim”.

O LEFFEST destacou-se, mais uma vez, pela qualidade da sua programação e pelo compromisso em promover discussões relevantes através do cinema.

ver também : Festival Olá Paris! Celebra o Cinema Português na Cidade-Luz

André Gil Mata Triunfa no Festival de Cinema Europeu de Sevilha com “Sob a Chama da Candeia”

O filme português “Sob a Chama da Candeia”, realizado por André Gil Mata, conquistou o prémio de Melhor Filme na competição As Novas Vagas do prestigiado Festival de Cinema Europeu de Sevilha. O júri destacou a obra pelo “tratamento subtil dos temas da vida e da morte, da memória e da decadência, através de um estilo cinematográfico radical”.

ver também : Festival Olá Paris! Celebra o Cinema Português na Cidade-Luz

Uma Narrativa Intimista

Inspirado em histórias da própria família do realizador, o filme centra-se na relação entre duas mulheres que partilham uma casa nos arredores do Porto durante 60 anos. Com Márcia Breia e Eva Ras nos papéis principais, a obra utiliza uma abordagem poética e contemplativa, explorando os limites do espaço e do tempo para transmitir uma reflexão profunda sobre a existência humana.

A escolha estilística de Gil Mata, que combina um ritmo deliberado com visuais cuidadosamente compostos, recebeu aplausos da crítica internacional, consolidando a posição do realizador como uma das vozes mais originais do cinema português.

Outros Destaques Portugueses

Portugal marcou presença em várias categorias do festival. “O Vento Assobiando nas Gruas”, de Jeanne Waltz, inspirado num romance de Lídia Jorge, recebeu uma menção especial na competição Deslumbramento. O filme aborda as relações inter-raciais e interclasses através de uma narrativa simbólica.

ver também : Filmes de Transplantes e Crustáceos Brilham no Cinanima 2024

Além disso, a coprodução luso-espanhola “Caixa de Resistência”, de Concha Barquero Artés e Alejandro Alvarado Jódar, também recebeu reconhecimento na secção Panorama Andaluz, refletindo o impacto do cinema português e da lusofonia no panorama internacional.

Uma Edição Memorável

A edição de 2024 do Festival de Sevilha contou com uma forte presença lusófona, incluindo filmes como “Grand Tour”, de Miguel Gomes, e “Estamos no Ar”, de Diogo Costa Amarante. Com uma programação diversa e eventos paralelos como exposições e masterclasses, o festival reafirma a sua importância como uma plataforma para o cinema europeu.

Festival Olá Paris! Celebra o Cinema Português na Cidade-Luz

A partir de 29 de novembro, Paris acolhe a primeira edição do festival de cinema Olá Paris!, uma celebração dedicada ao cinema português contemporâneo. Organizado pelos irmãos Fernando e Wilson Ladeiro-Marques, o evento pretende tornar-se um ponto de encontro regular para realizadores e espectadores franceses, promovendo a riqueza da nova geração de cineastas portugueses.

ver também : Filmes de Transplantes e Crustáceos Brilham no Cinanima 2024

Uma Programação Diversificada

Com duração de três dias, o festival inclui a exibição de sete filmes legendados em francês. No primeiro dia, será apresentada a ante-estreia mundial de “Banzo”, de Margarida Cardoso, cuja estreia oficial em França está marcada para 18 de dezembro.

No segundo dia, o destaque vai para obras marcantes como “Alma Viva” de Cristèle Alves Meira, “Ama-San” de Cláudia Varejão, “Restos do Vento” de Tiago Guedes e “Um Outono em Great Yarmouth” de Marco Martins. Estas produções refletem a diversidade temática e estilística do cinema português.

O último dia do festival será dedicado a filmes relacionados com o 25 de abril, como “Capitães de Abril”, de Maria de Medeiros, e “A Noite do Golpe de Estado”, de Ginette Lavigne, seguido de um debate com as realizadoras.

Mais do que Cinema

Além das exibições, o festival inclui uma exposição com trabalhos de artistas franco-portugueses, como o ilustrador Nuno Saraiva e a autora Ana Maria Torres. A madrinha do evento, Maria de Medeiros, também marcará presença para interagir com o público.

Combinando exibições de filmes, debates e arte visual, Olá Paris! promete fortalecer os laços culturais entre Portugal e França, criando uma plataforma única para a promoção do cinema português.

ver também : Todd Haynes Lidera Júri do Festival de Berlim 2025

Filmes de Transplantes e Crustáceos Brilham no Cinanima 2024

A 48.ª edição do Cinanima – Festival Internacional de Cinema de Animação de Espinho – premiou no último sábado algumas das obras mais criativas e ousadas do ano. Entre os vencedores destacam-se filmes sobre temas inusitados como transplantes capilares, caracóis ornamentais e crustáceos marinhos, mostrando que o cinema de animação continua a ser um terreno fértil para a inovação e a originalidade.

Os Grandes Vencedores

O Grande Prémio Cinanima de Curta-Metragem foi para “Homens Bonitos”, do realizador belga Nicolas Keppens. Este filme de 18 minutos explora, com humor e um toque humano, a história de três irmãos carecas que viajam até Istambul em busca de transplantes capilares. O júri destacou o “ritmo envolvente, a qualidade da animação e a abordagem sensível” como elementos que fizeram desta obra um destaque.

Na categoria de Longas-Metragens, o prémio foi atribuído a “Memória de um Caracol”, do australiano Adam Elliot. Este filme narra a história de uma colecionadora de moluscos que encontra redenção e alegria ao conhecer uma idosa excêntrica. A narrativa, que combina momentos de melancolia e humor, foi elogiada pela sua “magnífica complexidade” e capacidade de emocionar.

Portugal no Palco

A curta portuguesa “Percebes”, realizada por Alexandra Ramires e Laura Gonçalves, ganhou o Prémio António Gaio e o Prémio do Público. A obra, que acompanha o ciclo de vida do crustáceo homónimo, foi elogiada pela “técnica incrível” e pelo olhar sensível sobre o Algarve e as suas gentes. Este reconhecimento reforça o impacto do cinema português no panorama internacional da animação.

Mais Destaques

Outros filmes premiados incluem “Morri em Irpin”, um documentário ucraniano que explora a guerra na Ucrânia, e “Memória Entrópica”, uma obra experimental que transforma imagens de decadência em reflexões profundas sobre a passagem do tempo.

Com uma programação que incluiu 113 filmes a concurso e iniciativas como masterclasses e parcerias com universidades, o Cinanima continua a ser um dos eventos mais relevantes do cinema de animação mundial.

“Red One”: Estreia de Ação Natalícia com Dwayne Johnson Enfrenta Desafios nas Bilheteiras

“Red One: Missão Secreta”, o mais recente filme de ação natalício da Amazon, liderou as bilheteiras na América do Norte durante o fim de semana, com receitas estimadas em 34,1 milhões de dólares. Contudo, este desempenho, embora sólido, está longe de garantir a rentabilidade de um filme cujo orçamento ultrapassa os 250 milhões de dólares.

ver também : Zack Snyder Prepara Novo Thriller de Ação na Netflix Sobre o LAPD

A produção conta com Dwayne “The Rock” Johnson no papel de chefe de segurança do Polo Norte, que se junta a um hacker, interpretado por Chris Evans, para resgatar um Pai Natal raptado, vivido por J.K. Simmons. Apesar de ser uma aposta para criar uma nova saga natalícia, os analistas apontam que os elevados custos de produção, incluindo um excesso de 50 milhões de dólares, dificultam a obtenção de lucros.

David A. Gross, da Franchise Entertainment Research, descreveu a abertura como “morna” para um filme projetado para se tornar um fenómeno de longo prazo. A Amazon, contudo, parece mais focada em criar impacto mediático antes do lançamento em streaming, previsto para as próximas semanas.

Enquanto “Red One” destronou “Venom: A Última Dança” no topo das bilheteiras, a concorrência para as próximas semanas será feroz, com estreias aguardadas como Gladiador II e Wicked. A reação do público será crucial para determinar se a aposta da Amazon em grandes produções de ação natalícia poderá resultar numa nova franquia de sucesso.

Quincy Jones e Outros Gigantes do Cinema Homenageados com Óscares Honorários

Na 15.ª edição dos Governors Awards da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, realizada no passado domingo, em Hollywood, Quincy Jones foi um dos grandes homenageados com um Óscar honorário entregue postumamente. A cerimónia contou com a presença de inúmeras estrelas, que celebraram a vida e obra do lendário produtor musical, falecido duas semanas antes, aos 91 anos.

ver também: O Papel do Streaming na Reinvenção de Grandes Estrelas de Hollywood

O prémio foi recebido pela filha de Quincy, Rashida Jones, que emocionou o público ao relembrar o legado do pai. “Ele viveu a melhor e mais bonita vida. Sempre dizia ‘vive cada dia como se fosse o último, e um dia terás razão’”, afirmou Rashida, arrancando aplausos da audiência. Jones, conhecido por produzir sucessos para artistas como Michael Jackson e Frank Sinatra, também deixou a sua marca no cinema com obras como A Cor Púrpura (1985) e bandas sonoras icónicas, como A Sangue Frio (1967).

Além de Quincy Jones, outros nomes de peso receberam distinções. Barbara Broccoli e Michael G. Wilson, produtores da saga 007 desde Goldeneye (1995), foram reconhecidos com o prémio Irving G. Thalberg pela sua contribuição à indústria cinematográfica. O realizador britânico Richard Curtis, conhecido por sucessos como Notting Hill e O Amor Acontece, recebeu a estatueta Jean Hersholt pelo seu trabalho humanitário através da organização Comic Relief, que arrecadou cerca de 2,5 mil milhões de dólares ao longo de quatro décadas.

A cerimónia também incluiu um tributo à diretora de casting Juliet Taylor, responsável por formar elencos memoráveis em clássicos como Taxi Driver e A Lista de Schindler. Este reconhecimento surge poucos meses após a introdução de uma nova categoria para Melhor Casting, a ser integrada na cerimónia dos Óscares de 2026.

O evento, além de prestar homenagem, serviu como um importante ponto de encontro para estrelas e estúdios em plena campanha para os Óscares de 2025, reforçando o Governors Awards como um marco essencial na temporada de prémios.

ver também : Conan O’Brien Apresentará a 97.ª Cerimónia dos Óscares