ver também : Woody Allen em Moscovo: entre o cinema, a política e a polémica

Durante a Fan Expo Chicago, Hall revelou que, quando regressou para filmar reshoots seis meses após as filmagens originais, já estava… diferente. O ator tinha apenas 14 anos e, como ele próprio contou, “a puberdade bateu forte”: tinha crescido quase um metro e parecia uma outra pessoa. Quem foi o primeiro a apontar isso em tom de gozo? Claro, Chevy Chase.

Mas o humor cáustico não ficou por aí. Hall partilhou também que, ao terminar as filmagens, recebeu um autógrafo especial do seu “pai de ecrã”:

“Para Anthony, és um Robby Benson em ascensão. Se estás a ficar cego, é porque estás a fazer bem as coisas.”

Ao que parece, Chevy também não perdeu a oportunidade de brincar com as borbulhas do jovem ator. Dana Barron, que interpretava Audrey, a irmã Griswold, relembrou que Chase fazia piadas constantes sobre as espinhas do colega.

Apesar de tudo, não há ressentimentos. Hall deixou isso claro no painel: “É por isto que adoro ser teu filho há 40 anos. Amo-te.”

O Legado Griswold

Vacation, realizado por Harold Ramis e escrito por John Hughes, acompanha a família Griswold na sua viagem desastrada até ao fictício parque Walley World. O humor anárquico, o timing perfeito de Chevy Chase e o carisma de Beverly D’Angelo (a mãe Ellen) transformaram o filme numa referência da comédia dos anos 80.

Hall e Barron não regressaram nas sequelas, mas National Lampoon’s Christmas Vacation (1989) cimentou ainda mais o estatuto da saga como culto do cinema familiar.

ver também : Catherine Zeta-Jones revela o segredo para sobreviver 25 anos casada com Michael Douglas

Na mesma convenção, o elenco mostrou que a cumplicidade sobreviveu ao tempo. E Chevy, hoje com 81 anos, não perdeu o entusiasmo: partilhou no Instagram que adorou rever velhos amigos e já prepara uma digressão especial de oito espetáculos dedicada a Christmas Vacation, entre outubro e dezembro.

Parece que o Natal dos Griswold continua vivo — e tão sarcástico como sempre.

O ator foi mordido duas vezes pelo animal e nem as luvas de aço o salvaram!

Bill Murray tem muitas histórias hilariantes sobre os bastidores dos seus filmes, mas esta talvez seja uma das mais absurdas e inacreditáveis. Durante uma recente entrevista no programa Hot Ones, o ator revelou que ainda tem uma cicatriz deixada por uma mordida da marmota que interpretou Punxsutawney Phil no icónico “O Feitiço do Tempo” (1993). E não foi apenas uma vez – foi mordido em dois dias seguidos! 

ver também : Christopher Nolan na rota de James Bond? Interesse é mútuo, garantem fontes de Hollywood

“Who in the hell trained this gopher?” – A saga das mordidelas!

No meio da entrevista, Bill Murray decidiu exibir a cicatriz no dedo e explicou que a marmota o atacou em dois dias consecutivos durante as filmagens. No segundo dia, o ator achou que estava a ser esperto e usou luvas de aço por baixo das normais, mas mesmo assim o pequeno roedor conseguiu perfurá-las!

“Não vos estou a fazer um pirete, mas olhem bem para isto – esta cicatriz aqui é da marmota. Isso é real. Ele mordeu-me dois dias seguidos! No segundo dia pensei que estava a ser esperto e usei umas luvas de pesca de aço por baixo das minhas. Os dentes dele atravessaram o metal. Sim, os dentes deles são deste tamanho!”

Aparentemente, o animal não tinha sido devidamente treinado e, ao que parece, também não gostava muito de Bill Murray. Será que era pessoal? 

Uma rodagem repleta de desconforto (e não só físico!)

Mas esta não foi a única provação que Murray enfrentou nas filmagens da icónica comédia de 1993, realizada por Harold Ramis. O ator passou por vários momentos de sofrimento para trazer Phil Connors à vida, e alguns deles são de fazer qualquer um tremer:

 A cena da poça gelada – Para gravar a famosa cena em que pisa repetidamente numa poça de água gelada, envolveu o pé em película aderente, neoprene e duas meias, mas mesmo assim teve de usar secadores de cabelo no fim da cena para evitar hipotermia.

 O combate de bolas de neve – Harold Ramis pediu às crianças que atirassem bolas de neve com toda a forçacontra Murray. Digamos que o pedido foi levado a sério!

 As bofetadas de Andie MacDowell – A atriz, que interpreta Rita, foi encorajada por Murray a bater-lhe a sério na cara para tornar a cena mais realista. E ela não se fez rogada! 

A relação tensa entre Bill Murray e Harold Ramis

Para além dos desafios físicos, as filmagens de “O Feitiço do Tempo” foram marcadas por uma tensão crescente entre Bill Murray e o realizador Harold Ramis. Os dois tinham visões muito diferentes do filme:

 Ramis queria uma comédia romântica, mais leve e acessível.

 Murray queria um tom mais filosófico e introspectivo, centrado no existencialismo do looping temporal.

O clima ficou ainda mais difícil porque, na época, Murray estava a passar por um divórcio, o que afetou ainda mais a sua disposição no set. O conflito entre ele e Ramis tornou-se tão intenso que, após o filme, passaram mais de 20 anos sem falar um com o outro! 

Valeu a pena todo o sofrimento? Sem dúvida!

Apesar de tudo – as mordidelas, o frio extremo, as bofetadas e os desentendimentos criativos – “O Feitiço do Tempo” tornou-se um dos filmes mais icónicos e influentes da comédia. O seu impacto vai muito além do género, tendo sido estudado em cursos de cinema e até elogiado por filósofos pelo seu conceito sobre o tempo e a redenção.

ver também : Os 10 Melhores Filmes de Ação que Venceram Óscares, Segundo a Collider!

E no fim, talvez Bill Murray tenha tido o último riso: com ou sem cicatriz, o filme tornou-se um clássico imortal, ao contrário da marmota mordedora, que já deve ter feito as pazes com o tempo há muito tempo!